走进利港文化服务中心办公楼二楼，在一个门楣挂着“创作室”的办公室里，从门外向里望去，可看到一个约莫四十多岁的中年人站在半人高的画架前，不停在画布上涂抹油彩，又不时把上面某处轻轻刮去，他就是中心工作人员，江阴市书画院兼职画师陆敏。

陆敏中等个，憨厚敦实的外表，白晰的脸庞，说话和蔼，举止斯文，乍看像个乡村知识分子，仔细端详又让人感到他身上有种与生俱来的艺术家的气质。

陆敏似乎为画画而生。小时候，他就喜欢涂涂抹抹，到外婆家去，能好几个小时在一旁看他舅舅吴翔作画。他舅舅知道他喜爱画画，便教他素描、速写等训练，给他打下了扎实的绘画功底。

1983年，陆敏参军来到部队。这所大学校，为他的艺术腾飞插上了飞翔的翅膀。他先是在部队放影队画幻灯片、当放映员，后被选派到南京艺术学院与解放军艺术学院学习美术，主攻油画，从此跨进了艺术创作的殿堂，画出了一些较有影响的作品。97年，陆敏从部队转业回乡，在镇文化中心继续从事油画创作。

▲油画 《新港区》（获第八届江苏省五星工程奖银奖　纪念改革开放三十周年美术作品展金奖）

初识陆敏，是在镇主办的一次文化工作会议上，他给我的印象是诚实、谦和。后来我们结识多了，并成了朋友，认识又更深了一层。陆敏是个实在人，一心扑在绘画上，视绘画如生命。当然，这不是说他自视清高，与世事格格不入，抑或超凡脱俗，遗世独立，而是他把创作看得比别的什么都重要。他是入世的，无论布衣平民，还是文人墨客，他都可以平易相处，礼尚往来。但他又是执著、坚韧的，诚实的脾性，坦率而不拘小节的言行，在今天的艺坛与社会生活中，又显出他在为人处世方面的不够圆滑，而他内心深处对艺术的那份挚爱，已深入到了骨髓，有时使常人无法理解。

陆敏的绘画创作，重视传统，又不拘泥于传统，可能与他早年在南京艺术学院学习时师从江苏油画家张华清教授时熏陶有关。他的油画从一开始就显示出一种朴质凝重的气质。他学传统，不求形似而重在意境的开拓；他抒胸臆，借助笔墨来宣泄内心的情感冲动。他用自己的艺术语言来创造艺术形象，这种形象是特别的，既有着传统绘画的特征，又有着个人性情的自然流露。所以，欣赏陆敏的画，尤其应重视他画面的内涵。

艺术创作不是光凭技巧就能获得成功的，技巧是很有限的，而涵养则需要在长期的实践中不断充实提高。古人说画品即人品，它不仅仅指画家的性格、品行，还包括了画家的眼力、情感、心境以及涵养等元素，多年沉浸于色彩中的陆敏自然懂得这个道理。他长期订阅《美术》杂志，购买大画家们的画册，注重钻研美术理论，坚持临摹大师经典作品，他向莫奈、毕沙罗学习色彩；向达芬奇学习造型；向丢勒、荷尔拜因等学习造型的运用……“转益多师是吾师”，在广泛的学习与长期的实践中，陆敏兼收并蓄，博采众长，艺术表现能力登上了一个新的台阶。

胸有丘壑，才能千变万化。陆敏经常挎着相机，背着画箱走进大自然，在江边观浪，堤上听涛，在田野上看流云飞鸟，在苇滩上沐夏雨秋风。家乡的小桥流水、古老的文化建筑，均成了他描摹的对象。近年，他还自费到安徽黄山、浙江丽水、福建武夷山等地写生，领略山水，贮藏形胜，从而实现自我与自然的结合。2006年夏，陆敏参加了市文联组织的油画家旅欧考察团，走出国门，到德、法、意等国考察学习，目睹了西方大师的真品，开了眼界，长了见识，丰实了他的创作底蕴。

▲大型江阴历史油画《江苏学政》（现江阴市政府收藏）

陆敏说，艺术是一种精神。诚哉斯言！几十余年来，他坚守在自己的园地里，默默地思考，辛勤地耕耘，尽管画室外的天地是那么喧闹，经济社会的诱惑是那么强大，但他依然不为所动，依然平心静气地在自己的艺术世界里探索、寻觅、进取。如果没有一颗热爱艺术的拳拳之心，没有把艺术视为自己生命中的一个部分，是不可能如此坚韧顽强的。如今陆敏已有多幅作品入选省级以上画展并获奖，其中最突出的是《途中》。这幅以改革开放为背景，表现农民走向市场经济的油画，以其浓郁的生活气息，圆纯娴熟的艺术技巧以及意蕴深厚的主题，1998年油画《途中》获江苏省群文美展银奖，获无锡市“江南杯”美术创作一等奖。1999年入选全国第八届“群星奖”和第六届中国艺术节，油画《上网的农民》《苗女》等十多幅作品入选省级各类展览。2008年，他的油画《新港区》获江苏省第八届“五星”工程奖银奖、江苏省纪念改革开放30周年群众美术、书法、摄影作品大展金奖，成为无锡地区唯一摘此桂冠的画家。

说到成绩，陆敏谦逊地说：“我还没有画出什么好作品，还要多多努力。”我想一个以低调姿态看待成绩的人，他一定能坚守理想，坚守在艺术这块净土上，创作出更多形神俱佳的优秀作品来。作为陆敏的朋友，我期待着。